琴技高素质的学员
真的实在是太少了。
那必须得是天才中的天才。
“三个月不练琴，那就废了！退化的琴技，往往需要一两个月，甚至半年，才能重回巅峰。”
“而三个月，又还是纯粹的为了应付考试，这能学到多少文化课的知识呢？”
李景霖撇了撇嘴。
“这样，文化课学不来多少，琴技还基本上是半废了。”
“音乐学院大一新生的水平十分低，和他们在校考时候的水平完全不能比，退步明显，但文化课上几乎无进步，只能说十分的应试教育。”
“每次大一新生们练琴，那感觉都跟摔断了腿刚养好，复健时期做康复运动是的。”
李景霖的话，顿时让教授们沉默了。
因为，这种问题，很难取舍。
各位教授其实也知道。
李景霖是十分支持“在艺考生的成绩上，对文化课方面加大比重”这一态度的。
但这并不代表要牺牲琴技。
“当然，我说的这些，并不是想要马上更改体系，我只是想说.”
“我对于音乐专业博士的文化课要求是很高的，想在音乐上深造，你必须要有足够的文化，文学，美学，哲学的素养，足够量的知识，但，绝对不能走艺考生的这种应试路子。”
“学习与练琴不应该分开，练琴与学习都要长期保持。”
众位教授听李景霖这么一说。
顿时互相对视起来。
忍不住连连点头。
对于一位真正的小提琴演奏专业博士来说。
就该文化水准与琴技并列前行。
在培养体系中。
缺乏哪一项都不行。
时间过得很快。
这段时间里。
李景霖经常与专业院系的教授们进行开会探讨，探讨关于博士点建立的一些相关问题。
当然，还有一些其他方面的学术讨论。
集思广益不外如是，李景霖的到来，的确给调研组增加了许多的方向，平添助力。
而这么一晃。
研究生初试的时间便已经过去了。
音乐表演专业的研究生。
在初试的时候，所考的科目，其实和其他研究生没啥太大的不同。
思政，英语。
两门专业课，中外音乐史论，和声与音乐分析。
本章未完，请点击下一页继续阅读！