当最后一个轻巧的尾声被弹钢琴的胡小琴弹完之后，王勃在心中的跟唱也结束了。他睁开眼睛，发现所有人，包括在一边无所事事的马丽婷都在用一种期待的眼神看着他，等待着他的点评。尤其是方悠，看向他的目光，期待中还多了些忐忑和紧张，让她想起了自己第一次给声乐老师交作业时的感受，几乎一模一样。
纯音乐理论王勃是不懂的，各种音乐名词，专业术语，乐器知识，编曲理论他也所知有限，一知半解。如果要让王勃对方悠的其他音乐作品进行评论，如同让学化学的去点评美学，他还真不够格。
但是，孙燕紫的这首《遇见》，前世的王勃却是用家中的电脑循环播放了无数次。他不需评论，只需对比，将方悠的编曲和记忆中的原作进行对比，找出其中的异同，给出意见，然后让方悠进行相应的改进。好比一个王勃住的房间，有人看了，想重新复原一个一模一样的房间，复原好后让王勃去看。他是不许要费太大力气就可以看出对方复原得到位不到位。
所以，他根本不需要评论，只需要“找茬”。
王勃让方悠给他一张纸笔，“唰唰唰”，开始将刚才他听过的《遇见》和记忆中孙燕紫原版《遇见》对不上号的地方一一指出：有的是副旋律太弱，无法起到足够的陪衬和烘托；有的是和声缺乏层次感，让音乐少了点色彩和动力；有的是某个节奏太慢，需要加速；有的则是低音和共鸣加得不够，达不到支撑主体的作用……
总之，王勃就如同在玩一个找茬游戏，找得不亦乐乎。有些模糊不清，拿不太准的地方他就让三人再演奏一遍，他自己再一次沉浸到音乐的海洋中，对比，寻找，记下来，然后用音符，节奏，快慢等一些他目前所知的最基础、最浅显的音乐符号改正过来。
如此三四遍之后，王勃将自己的修订版伴奏乐谱交给方悠，让三人对着修订后的乐谱重新演练一下。
王勃的修修改改，写写画画，老实讲，方悠，胡小琴和何云湘这三个作曲系的科班生是不太以为然的。以前的古典音乐倒也罢了，没有编曲一说，作曲家通常也是编曲家，将作曲和编曲的活儿一揽子全干了。但现在的流行音乐，作曲，编曲通常都是分开的，而且编曲越来越重要。好的编曲甚至可以压过作曲的光彩，完全就是对原作的一次二次创作，是作曲家终身都需要研究的课题。如何才能给一首好歌配上一首好的编曲，需要音乐理论、乐器性能以及音响学等多方面的知识支持，各方因素缺一不可，有很高的门槛。王勃能够写出优
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