苏哲也没有为难他们，让贾鑫将自己的乐器拿过来。
等了片刻后，苏哲拿起吉他，弹奏了《就是爱你》的前奏，乐曲优美动人，但他却不满意：
“是不是缺点感觉？”
【好像是哎。】
【额，完全没听出来，只能看出苏哲很屌。】
苏哲又拿起一个类似琵琶的乐器，拨弹了同样的旋律，音色立即变得活泼起来，仿佛银铃滚动，清脆干净。
【没错！这是《就是爱你》的前奏！】
【怪不得我听到《就是爱你》，总是能立即分辨出，太特别了，太抓耳了，原来用了这种乐器。】
【这到底是什么乐器？】
苏哲没有卖关子，介绍道：
“这是一种源自意大利的乐器，曼陀林，贝多芬、莫扎特等作曲家都写过曼陀林的古典音乐。它音色活泼，比起吉他，更有爱情中雀跃的跳跃感。”
弹幕被震撼了，没想到选择乐器都有这么多巧思。
苏哲继续用古筝按弦的手法，加进演奏中：
“如果我们使用tremolo（颤音弹奏），可以让乐曲更细碎，如同清泉一般，将内心感情表达得更充分。”
这时，才有弹幕发现：
【等等，苏哲又展现了一门乐器的手法！】
【乐器大师啊！】
苏哲自豪地笑了，因为他弹曼托林真没靠系统，全靠自学！
因为曼陀林入门简单，有点像吉他和小提琴的结合体（弹奏类似吉他，弦类似小提琴）。
偏偏苏哲的吉他和小提琴都是顶级，自学曼陀林别提多轻松了。
在苏哲细致的讲解下，再也没有弹幕敢喷他自甘堕落了。
——这叫堕落？那请其他明星也尽情“堕落”吧！
苏哲最后总结：
“我并非批评任何人，只是担心音乐圈新人被带偏，走上一味追求复杂技巧的道路。须知恰当比堆砌更难，你必须知道想要的音乐是什么，而不是为了展现（装逼）加什么。”
他想了想，宣布道：
“我会将《就是爱你》的母带公开，有兴趣的乐迷可以去听里面不同的音轨，分析出鼓、琴与和声的思考。”
苏哲无比大气，要知道，音乐人的母带里隐藏着他的创作灵感和习惯，也是他吃饭的饭碗，一般不会公开。
不仅如此，公开还需要极大的自信心，不怕自己的音乐在任何角度的评
本章未完，请点击下一页继续阅读！