但技法确实是得用朴实来形容，偏偏其他文化背景的未必欣赏他思想，在评比中是比较吃亏的。
这是一个多达700多人的演讲会，学校的负责人表示除了160多名影象系的新生以外，还有文学系的老生，以及来自东京、大阪和京都等地自发旁听的市民。
与方沂共同对谈的还有个日本的新生导演，是枝裕和。总计时长只有一个小时，谈不了太深入的话题。
比如你拿个电影来拉片，一下午，一整天，唰的就过去了。
主办方特意设置了一些可能引起争议的话题，果然方沂也和是枝裕和的意见不同。
谈到了《重返十七岁》时代广场的那一幕：棚内搭建，全微缩道具，远处的高楼大厦后期加cg。这一切的妥协，让方沂省下了租用时代广场数百万美金的花销。
有个留学的妹子给方沂当同声传译，她说来的介绍词都让方沂脸红：
“一己之力推行工业化的先驱”。
“孤独的、伟大的、偏执的”影人。
“五千年才诞生来的面容。”
“天才发明家。”
好家伙，我哪里配得上这些词？
是枝裕和作为日本人很会读空气，他察觉到底下都是方沂的精中狂粉，发言前给自己叠了足足两分钟的甲，一直到主持人都嫌烦了，他才话锋一转：
“cg的使用，是否会湮没掉许多有价值的技术，最终也影响到成片的质量。”
这话说的太干了，是枝裕和举了个例子，他到韩国拍电影时，有一幕是主角开车，窗外绵延的海岸线后退，海风刮进了主角的车内，吹动头发……
这场景很常见，理解起来没有任何难度。
韩国人拿几块绿色的挡板一拉，就开始加特效了：风扇在镜头外吹，主角在车内前后耸动，假装车在动的样子。
是枝裕和虽然是导演，但是初来乍到，不好坏了当地人的规矩。当晚这一段拍完后接音轨，他反复矫正，始终不行。这是因为没有在真的海边拍摄，那些海鸟的叫声，海风的声音都是后期加的，和主角的头发丝飘动并不一致……
是枝裕和觉得这是个大问题，第二天拿出来要求现场拍，韩国人觉得他匪夷所思，但迫于导演的淫威，最终还是去海边拍了。
他说：“能控制并不代表全部，这是拍电影的乐趣之一；我觉得韩国同行的表现，有点太过了。”
方沂由于片子正要在韩国卖，不好批评韩国同行，怕
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