向于这是一场交流会，大家平起平坐地交流自己对于艺术对于电影的看法，不仅仅是观众们可以学习，他自己也可以感受全新的体悟。
落座之后，蓝礼想了想，开口说道，“昨天抵达帕克城之后，我在一家艺术院线观看了一部小成本的独立作品，他们非圣人……”才刚刚说出口，现场就响起了细微的动静，蓝礼露出了一个了然的笑容，“是的，这是去年圣丹斯主竞赛的作品之一，大卫洛维自编自导的作品。”
“这可以说是一部说了等于没说的作品，但奇妙的地方就在于，里面的每一句废话都让我感觉是正确的。”在一片轻笑声之中，蓝礼自己也笑了起来，“我是认真的，如果不是因为这部作品里有诸多熟悉的朋友，我想我很难坚持下去。”
“他们非圣人”，鲁妮玛拉和卡西阿弗莱克主演，拉米马雷克和本福斯特benfoster也扮演了重要角色。
“但整部电影最有趣的地方就在这里，大卫用画面和音效捕捉到了演员表演之中非常非常细腻的部分，然后带入情绪的渲染之中，不知不觉就让观众遗忘了演员本身的身份，甚至遗忘了角色本来的作用，继而陷入情绪里。这是非常奇妙的一次观影体验，你可能不会喜欢，但你却能够感受到不同的体验。”
“唯一遗憾的地方就在于，打光还是太少了。某种程度上，其实有些影响观影。我不太确定这是不是大卫有意而为之的行为。也许接下来我应该和他面对面交谈一番。”
“电影里留下的情绪痕迹是十分强烈的，甚至超过了表演和镜头的语言，将整个情绪烙印在观众的思绪里。相似风格的导演之中，我最近观看了凯莉雷查德kellyreichardt和亚历克斯罗斯派瑞alexrossperry的作品，留下了深刻的印象。在他们的作品里，演员的表演又提出了更高也更难的要求。”
“我的重点在于，表演是演员的艺术，而电影则是导演的艺术，导演通过镜头的画面构成来捕捉演员的表演，进而演化出导演脑海里的意象与内容，这二者如何形成碰撞与磨合，恰恰是电影创作过程中最为有趣的部分。”
“许多人都认为表演就是表演，但具体执行起来却稍稍有所不同，导演如何捕捉表演的方式，还有导演对表演的期待，这都是不容忽略的部分。对于导演和演员来说，寻求一个合作的平衡点是作品取得成功的关键。”
没有停顿，也没有演讲，就如同朋友之间探讨一个艺术问题般，平缓而自然地发表着自己的意见，甚至有些跳跃
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