大概觉得杜安的问题侮辱了他的智商。
杜安呵呵一笑，道：“还真是，他就是觉得自己的表演太好了。”
康俊安一愣，然后狐疑地盯着杜安看，大概觉得杜安在忽悠他。
“其实也不是太好吧，就是他觉得有点不恰当。”
“这场戏的表现重点其实是那位特约演员和广告牌，这看似是一场楚门的人物戏，但其实是一场静物戏，是一场交代背景的戏，他个人太突出，重点就弱化了，这场戏也就没有了意义。”
“他后来也看到了这一点，想要在自己和画面的关系中找到一个平衡，所以他才不断地调整自己的表演方式，希望达到一个两者的平衡点，但是他一直都找不到。”
在几十次的尝试中杜安也看出来了，周星池明显也同意了他的说法，只不过他不承认罢了，他想要用自己的方式来找出一个完美地解决方案，而不是像杜安说的那样简单地采用第一次的镜头。
大概那在他看来是不完美的。
不过这个平衡点太难找了，他不停地调整自己的表演方法也找不到，以至于到最后他的思维都陷入了干涸，无计可施了。
“其实我们都看到了，他真的很厉害，就这么一场戏竟然能用这么多种不同的方式来表演，也真的是个天才了。不过他的思维太僵化了，只知道钻牛角尖，这样他是很难找到平衡点的，但是换个角度来思考就不一样了——我们不要光从演员的表演上找突破口，从别的地方难道找不到突破口吗？并不是。”
杜安侃侃而谈：“电影是一门综合的艺术，演员只是其中的一个因素，很多时候我们换个角度，就能够改变画面的整体感觉了，比如说构图。”
他的手在监视器定格的画面上一比划，“广告牌是静物，又是广告商定制好的，改不了了，所以表现力上已经没有办法改动了，那位特约演员也是，他的表演能力就是这样了，我们不可能指望他在一瞬间爆发出惊人的演技来，但是我们可以改构图。构图这么一改，压缩了他的个人空间，两样重点事物不足的部分用空间的优势来取胜，来压制周星池这个人，效果立刻就不同了。”
“在这里，除了构图之外，其实还有很多办法，比如说从妆容上，从道具上，从灯光上，我们都可以用增添优势的办法来取得他个人和画面的平衡。”
最后他做了总结性发言，“作为一个摄影或者作为一个导演，看到的东西要全面，思维也要灵活，在一个方向上走不通的时候换一个方向，说不定就
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