郑安志笑咪咪地说：“你说的不错，不过光凭这些可还不够。”
孟子涛点了点头，说道：“那我一个个说吧，首先说绢料，在晋唐以前的书画藏品中都是单丝绢，迄今为止还从未见过有双丝绢的案例存在。这幅画使用的就是单丝绢，符合唐代绢料的工艺水平。”
“另外，唐初以前所使用的绢料均为生绢。工笔画之所以能在唐代迅速盛行，其一是绘画技法的日臻成熟，其二就是因为有了经过腐化练法的脱胶熟绢出现。到了北宋的时候就开始把绢料煮熟加浆了，从这点来看，这幅画肯定不是宋画。”
郑安志点了点头，又问道：“那绢色的变化呢？”
孟子涛解释道：“按照常规，绢色的变化应该是越黑年代离得就越远。但也不尽然，由于绢料的质量有高低之分，保存的状况有好坏之分。有的绢本历久而如新，有的绢本阅浅而如旧。”
“关键要看浮光去除的程度，颜色是否能够深入到绢素的肌里。古绢在作画之前都要着色上浆，经过千百年的浸透，绢色变得内外协调一致。旧色的直观感觉应是自然、平和、正反匀透，纹理清晰……”
孟子涛侃侃而谈，面面俱到地对整幅画进行了讲解，最后颇有为遗憾地说：“可惜的是，这幅画的落款不知道因为什么原因去除了，不然鉴定作者是谁，也不用这么麻烦。”
这时，正在观赏作品的童继科接了一句：“但话又说回来了，如果落款是原来的样子，这幅画能够完好的保存到现在吗？”
郑安志叹道：“确实是这样，如果知道这是一幅李思训的作品，在上千年的时间里，不知道要经过多少文人墨客以及权贵们的争抢，在这期间失传的概率确实比较大。”
孟子涛对此也表示认同，不排除期间会出现一些偏激的情况，比如某人觉得自己得不到，别人也别想得到，最后把东西生生毁了，这种情况在现实生活中还是比较常见的。
接下来，师徒俩对这幅画作进行了探讨，不过这个时候就是孟子涛主要负责听，郑安志负责讲。
孟子涛虽然过目不忘，但一些知识书本上是没有的，如果自己研究的话，不知何年马月才能研究透彻，这就是拜一位知识渊博的前辈为师的好处了。
另一边，过了半个多小时，童继科才艰难地直起了身，放下手中的东西，敲着腰感慨道：“哎，老了，这么一会腰就痛的不行。”
郑安志笑道：“回头让子涛帮你开副壮筋骨的药方，服用一段时间，包你好转起来
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